好莱坞配乐大师也爱《西游记》?这位幕后新星已成大片主力领军

摘要: 情节与演员的表现给予一部影片完整的躯壳,配乐则赋予其灵魂!

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九月的电影银幕,一大波好莱坞震撼视效大片来袭。《敦刻尔克》、《蜘蛛侠:英雄归来》、《猩球崛起3:终极之战》、《王牌特工2:黄金圈》等每一个都攒足了影迷们的期待。笔者在看完《蜘蛛侠:英雄归来》以后,除了被电影出神入化的特效画面震撼以外,还深深地沉浸在电影的配乐里。


就拿笔者最近看的《蜘蛛侠:英雄归来》来说,多段配乐都令人惊艳。首先是这款小鲜肉版的《蜘蛛侠》的主题曲——《Academic Decommitment》一响起便令人激动,它不仅致敬了蜘蛛侠经典配乐,还吸纳了1960年代最原始的《蜘蛛侠》动画片中的主旋律及节奏精髓,在恢宏大气、背负着强烈的使命感之余,添加了不少轻松可爱的诙谐因子,营造出一种80年代青少年英雄独特的清新活力。



另外,该电影中动作场景的配乐也令人印象深刻。最惊心动魄的场景是蜘蛛侠与秃鹫在高空中的隐形飞机上打斗的配乐。该场景的配乐《Fly-By-Night Operation》将电子合成器加管弦乐团的视觉音乐手法发挥到了极致,打击乐的表现尤其突出,铜管与打击乐的大胆配合,既狂野刺激,又雄浑有力,紧张激烈之余不乏英勇豪迈之情。把宏大的电影场面表现的淋漓尽致,紧紧抓住观众的心跳。即使影片结束了,音乐和画面营造出的紧张感仍在心头久久不去。



好莱坞作为全世界最优秀商业影片的制造工厂,其在电影配乐上,工业体系成熟,拥有自己独特的语言方式,对于电影整体质感的呈现起到了举足轻重的作用。例如,许多业内人士在看完《敦刻尔克》后表示,如果没有汉斯·季默的配乐,故事、台词都极简的《敦刻尔克》可能都不算完整。若不是配乐对电影情节的推动和对观众情绪的把控,就无法达到诺兰所说的“沉浸式”观看体验。


《敦刻尔克》等好莱坞视效大片的成功让国内观众深刻地认识到配乐在电影中的重要性,汉斯·季默等好莱坞殿堂级配乐大师均受到观众的认可。然而观众也许不知道,电影编曲是决定电影配乐品质的关键,在整个配乐工作中承担着很重的分量。国外的编曲领域已发展成熟,编曲家负责音符的写作、乐器的统筹,把控着电影配乐整体音效的呈现。


除了《蜘蛛侠》以外,本月上映的《猩球崛起3:终极之战》的配乐效果也非常值得期待。值得一提的是,这两部电影的编曲均出自一人之手,他就是好莱坞最年轻,最炙手可热的编曲——杰夫?奎卡。杰夫是奥斯卡-格莱美-艾美奖得主迈克·吉亚奇诺的御用首席编曲。他的作品几乎都占据顶级热门电影票房宝座,以及热播美剧,畅销电子游戏和经典音乐厅演出,风靡全球。叫好又叫座的《星球大战:侠盗一号》、《星际迷航3:超越星辰》、《疯狂动物城》等电影编曲皆为他的作品。在业内人士眼里,他是好莱坞电影配乐领域冉冉升起的新星,是未来配乐界的大师,前途不可限量。


杰夫?奎卡部分配乐电影作品一览


这些好莱坞电影之所以热衷和杰夫·奎卡合作是因为,杰夫·奎卡受过严格扎实的古典音乐训练,并且能熟悉运用当前最新的科技手段。他的主旋律式古典交响乐风格,是经典的好莱坞黄金时代风格的传承和发展。他的编曲作品能够紧紧抓住电影中最梦幻,最非理性的部分,在潜意识里影响每一位观众


作为一位偏古典型配乐的编曲家,杰夫?奎卡打造的动作场景配乐,即便也采用了电子元素作为素材,也绝对不同于时下流行的机械热血调调,反而更接近约翰?威廉姆斯、杰瑞?哥德史密斯这些老牌配乐大师对动作场景的编曲路子,既剑拔弩张,又绝不机械。灵活多变的节奏让观众感受到影片的视觉语汇变得更为丰富。


就拿即将上映《猩球崛起3》来说,杰夫·奎卡负责统筹该电影的编曲工作。据他本人透露,《猩球崛起3》中音乐的比重相当大,并且带有一种强烈的美国西部音乐、意大利歌剧、20世纪前卫音乐的交合的独特风格。里面的交响乐不仅有金属容器和印尼鼓等大量的打击乐,还有浑厚的电子大提琴,惊奇的木管乐器、大胆的弦乐和带来不详预感的定音鼓,混合成了一种神秘,熟悉,而又陌生的星球的感觉。精湛的配乐既体现出电影典型战争片的风格,又突出了电影对宗教主题的思索,同时还很好地衬托了人物的情绪和心理变化。



此外,迪士尼重力打造的原创动画电影《COCO》亦由杰夫?奎卡独立编曲,配乐的品质同样令人期待。


杰夫·奎卡是何许人也?


杰夫?奎卡来自美国明尼苏达州的一个大家族,他的外祖父是美国通用公司GE的副总裁,母亲是世界著名游泳运动员,拥有四项世界纪录,父亲则是美国IBM公司的高级工程师。来自一个完全没有音乐氛围的家庭,而杰夫从小就展现出来傲人的音乐天赋。他4岁学习钢琴和大提琴,6岁竟出人意料的开始作曲,9岁就已经能够完成完整动人的钢琴独奏曲。他高中时期完成第一部交响乐,高中毕业后进入威斯康辛大学-麦迪逊分校学习古典音乐作曲,求学期间获奖无数。


青少年时期的杰夫?奎卡


随着学习的深入,杰夫了意识到古典音乐在当今世界的衰退,而对电影有着浓厚兴趣的他,发现以电影作为媒介,反而可以使古典音乐得到重生。他对古典音乐扎实的学习,今天深深的影响着他的电影音乐风格。立志做电影音乐的杰夫,大学毕业后,选择来到洛杉矶继续学习,洛杉矶是好莱坞的所在地,世界电影中心,离梦想最近的地方。他顺利进入加州大学洛杉矶分校UCLA音乐系,师从著名配乐大师保罗?切哈拉教授学习电影音乐,与《泰坦尼克号》的作曲家詹姆斯?霍纳同门。他在UCLA完成了硕士和博士的学习,于2011年获得音乐学博士学位, 并留校教授音乐理论课程,成为了UCLA音乐系最年轻的教授。2013年又受聘并任教于美国科尔本音乐学院——美国最顶级的私立音乐学院之一。


精力充沛的他,除了在美国最顶尖的公立和私立音乐学院任教的同时,还交出令人叹为观止的作品成绩单。


在杰夫看来,电影音乐是帮助电影陈述故事最重要的工具。音乐可以直接影响到电影传递给观众的感觉,甚至改变电影的主题表达。参与《星球大战:侠盗一号》编曲经历让杰夫最为难忘的,这是令他感觉到梦想成真的一部电影。影片的结局是英雄都牺牲了,从常规思维来考虑,音乐应该是十分悲哀的,但是他和他的团队选择了一种胜利的旋律,希望向所有观众传达,尽管主人公牺牲了,但是他的牺牲换来了任务的成功完成,对后来的故事发展有着重大意义。影片播出后证实,这样的思路受到了观众的欢迎和业内的认可。


杰夫还认为,作曲家应该和导演密切合作,打造统一协调的电影语境。例如,在给《蜘蛛侠》的配乐过程中,杰夫跟导演进行了充分的沟通,从而理解导演想通过故事想表达“成长”的主题:青少年时期的蜘蛛侠通过学习变成“超级英雄”。杰夫据此找到了配乐创作的思路:配乐一开始展现少年蜘蛛侠不成熟,着重表现其跌跌撞装的成长经历;到后来,随着经历丰富,蜘蛛侠逐渐变得成熟,配乐的风格就换成了有力量、有肌肉感的英雄式主旋律。杰夫说,电影音乐必须为人物和故事发展服务。


东方文化赋予其创作灵感


和前辈不同的是,杰夫对东方文化的热爱,使他的音乐能够横跨东西方的经典,更带有一种有东方特色的神秘感和个性。


杰夫最喜欢的中国乐器是七弦古琴,音域宽广却不张扬,精致而有诗意。当谈及对中国本土原创电影音乐时,他表示非常仰慕动画片《大闹天宫》的配乐。《大闹天宫》的作曲家吴应炬先生,把交响乐,京剧,民乐的融入一部动画片中,浑然一体,毫无唐突的感觉,表现出地道的,原汁原味的中国式音乐风格。可见,当时中国电影配乐已经达到了非常高的境界了,他认为作曲大师吴应炬先生值得中国人骄傲。


杰夫痴迷于《西游记》中的故事,看了很多关于和西游题材相关的影片。他也曾在自己的音乐作品《乌云》的开篇曲中,运用来自中国经典动画片《大闹天宫》的灵感,借用中国古代编钟以及大鼓的声音,与西方交响乐团完美融合。在为《猩球崛起3》作曲时,当他看到猿王的住处一幕时,惊讶地发现这和《西游记》美猴王的水帘洞非常相似,他笃信,是中国的神话故事赋予了《猩球崛起3》的创作者以灵感。


杰夫最想合作的中国导演是李安,他很欣赏李安对影片视觉化语言的处理,具有深厚的东方美学意涵,这是很多好莱坞导演无法比拟的。同时,他认为,要使“好莱坞黄金时代”的风格传承下去,应该把神秘的东方经典音乐融入到西方音乐中进来。



电影的情节与演员的表现给予一部影片完整的躯壳,配乐则赋予其灵魂。优质的电影作品越来越重视在电影配乐方面的投入。活跃在幕后的电影配乐大师也会日益走进观众的审美视野,杰夫?奎卡也许是未来最受瞩目的新星。游走在东西方古典音乐的混搭风里,杰夫?奎卡的个人风格显然更容易受到中国市场的欢迎,在看《蜘蛛侠:英雄归来》和《猩球崛起3》的同时,别忘了欣赏杰夫?奎卡为其量身打造的配乐。


值得一提的是,杰夫?奎卡已经与中国公司萌扬文化达成合作,并作为“天才联盟”一员将开始在中国发展。天才联盟吸纳各领域有卓越才能和个性的“达人”,在影视、音乐、戏剧、文化创意、商务合作等业务领域为这些菁英们助力。




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